ARTISTAS INTERNACIONALES 2026

 PABLO ESTEVEZ (Uruguay)

Su trabajo combina el realismo con elementos surrealistas para explorar la memoria, la ausencia y la transformación. Cada obra busca transmitir un mensaje claro y honesto, invitando al espectador a detenerse, sentir y reflexionar. Su proceso creativo, entre el dibujo, la pintura y la fotografía, es el espacio donde construye nuevas formas de mirar.

El agua atesora la memoria del origen. En ella habita un pulso antiguo, anterior a toda palabra, del que aún parece surgir la vida.La luz se fragmenta en un caleidoscopio indómito de colores, mientras una coreografía caótica insinúa una danza imposible de descifrar. Su respiración, a veces susurro, otro estruendo, nos recuerda que también nosotros pertenecemos a ese origen.

En su misterio permanece la huella de todo lo que fuimos.La vida es un gran sueño que transita entre el pasado y el futuro sin detenerse casi en el presente.


HUGO LAZZARINI (Argentina)

«Hugo Lazzarini recrea con ejemplaridad rostros, escenas y figuras que han inmortalizado algunos maestros. Parte de un ángulo compositivo o de un determinado despliegue y genera su propia imagen, la construcción de una idea. Buen colorista, dúctil armonizador de la materia, su plano se enriquece con la incorporación de acentos expresivos que responden desde lo místico / social /contestatario, a una realidad que nos concierne. En este aspecto, Lazzarini es un pintor de su tiempo, que siente y palpita con los acontecimientos de su tiempo. De ahí que, sin impostaciones, tanto le sirvan Botticelli como Leonardo, Klimt como Degas, Giorgione como Goya o el Greco, para reinterpretar un trasfondo, una metáfora visual en la que los protagonistas resulten creíbles.

Las pinturas de este artista santafesino observan un tratamiento cuidado y riguroso. Pinta desde adentro y sin artilugios técnicos que podrían facilitar su proceso.(Por ello, no engañar al ojo pareciera ser su fórmula).Y en las propuestas simbólicas que ofrece, mantiene siempre un casi místico equilibrio de las partes, un nivel de sutiles asociaciones, de secretos quiebres y acuerdos sensoriales. Cada obra suya, dentro de la coherencia de un pensamiento visual afirmado, impone un detenido desciframiento: desde la secreta energía de los pigmentos, al vuelo lineal de los espacios.



DAGARO ART (Siebenbürgen-Transilvania.)

Esculturas en hilos de acero de 06 mm,en cual incorpora piedras naturales marinas, buscadas a las orillas del mar, con muchas horas hasta que encuentra la piedra más adecuada, para el lugar donde me gusta colocarla, integrándola, sin deformar la superficie. De esta manera elaboro esculturas inconfundibles, en el mundo del arte. La piedra es un material que me fascina y la utilizo solo en esculturas de gran tamaño.  Trabajo esta técnica desde hace más de 35 años He realizado esculturas por senso giratorias encargadas para empresas estatales, coleccionistas privados y grandes mecenas.

Mi trabajo artístico muestra un extracto de mis obras, esculturas realizadas en madera, metal, (Hilos de acero, bronce y plata son algunos de mis elementos favoritos para crear esculturas en metales. Moldeado a mano libre y soldados entre ellos. Así consigo esculturas inconfundibles, con un fuerte carácter individual. Piezas únicas en acero, bronce y plata. A veces también utilizo madera y resina. También utilizo la noble madera de olivo



No hay comentarios:

Publicar un comentario