BOIXADÓS RUIZ
El lienzo es como el muro de cemento, esa barrera triste y sin vida que muchas veces tenemos delante. Es mi colección titulada “LOCURAS URBANAS”, expresada a través de estas pinturas, espero que hagan reflexionar al público que las observe. Se trata de despertar profundas controversias y enfrentamientos creando una expresión artística asociada con las calles, a la vida que vivimos y al correr de cada día porque no llegamos. a través de estas pinturas, porque no perdemos de vista la verdadera esencia de lo que no experimentamos. Me gustaría tomar por sorpresa a sus espectadores, busca la reflexión sobre diversas problemáticas sociales a través de estos mensajes irónicos que invitan a luchar unidos por una sociedad más tranquila y menos estresante.
ENRIQUE BENITO
Obras de intensas transiciones cromáticas y gestos decididamente intuitivos, nos encontramos ante una explosión visual que trasciende lo meramente decorativo. Estas han sido trabajadas en acrílico y resina sobre metacrilato, cobrando una dimensión casi líquida, como si el color fluyera en un estado constante de transformación. Estallido de gestualidad cromática, nos invitan a sumergirnos en la intensidad del movimiento puro, capturan el vértigo de una energía que no se detiene, líneas que se disuelven y se fusionan, como si el color respondiera a un pulso orgánico, impredecible.
Su estilo ha evolucionado
enlazando con el Expresionismo Abstracto de la Escuela de Nueva York, el
Constructivismo Geométrico, Cubismo y el “Abstract Pop Art Line”, siendo la
“línea” un elemento fundamental en su trabajo, líneas curvas llenas de luz y
color, formando planimetrías que se entrelazan entre sí. Actualmente debido a
su dualidad y carácter ecléctico, están alternando sus trabajos de líneas con
manchas realizadas con resinas. EL EQUIPO LÍNEA VIVA, no tiene líneas
rojas en su creatividad, lo cual los hace imprevisibles, en el mundo del Arte
son un lobo solitario difícil de encasillar.
Su
obra muestra su amor al paisaje que la rodea, donde trata con personal estilo y
depuración el color y sus contrastes. La luz forma parte intrínseca en su obra,
donde muestra una especial maestría en el equilibrio y los volúmenes, sabe unir
la técnica a una manera de ver que le permite prescindir del detalle y conceder
importancia a la descripción volumétrica. Dispone, para ennoblecer los espacios
cromáticos, de una amplia paleta en la que imperan los tonos suaves, elaborados
en matices, conjugando claroscuros que confieren relieve a la
descripción." C. Cañada
Pintura abstracta expresionista en tonos azules
profundos, con intensos estallidos de color rojo brillante y un sol o destello
amarillo en la parte superior izquierda reflejando la intensidad de las
profundidades marítimas, jugando con su belleza, pero al mismo tiempo con las
tristes historias de todos aquellos que salen huyendo y que su único camino es
subirse en una balsa con un destino muy incierto. La obra presenta características consistentes con la
pintura matérica contemporánea y el uso contrastado de colores primarios sobre
fondos oscuros. Esta obra revela una fuerte conexión con las vanguardias
abstractas del siglo XX, estructurándose bajo los siguientes pilares
fundamentales.
LOURDES MIERES
¿Realidad o fantasía? Las dos cosas, no las puedo, ni quiero separar de ninguna manera; aunque pudiera parecer que es una pintora realista, no se considera como tal ya que sólo es un medio para lograr un fin, expresar: ideas, sensaciones e incluso sentimientos. El esfuerzo, la constancia, la disciplina; ya que como lleva toda su vida trabajando, si no hubiera ido aprovechando todo el poco tiempo que me queda para a lo que yo habría deseado dedicarme, no habría hecho nada. Básicamente ha pintado jugando con el grabado, cerámica, el dibujo y el collage Y desde hace dos años un nuevo interés: la fotografía. Trata la sensualidad, el misterio, la fantasía, lo etéreo, la muerte.
Su obra nos ofrece extrovertida cromáticamente, vital, enérgica, fuerte.
Por su luminosidad y gama tonal resulta deslumbrante, con una elocuencia
directa y estremecida de luz y color. Su pincelada es incisiva, descriptiva; el
cromatismo, controlado en cuanto a su desarrollo, es aplicado con abundancia
matérica, estallante en cuanto a tonos, juego de contrastes que le permiten
alcanzar resultados espectaculares. Paisajes, marinas y bodegones se suceden
enfrentando cielo y mar con el contrapunto de los primeros términos. Y
esplendidos sus bodegones, muy bien compuestos, marcados por su fuerte
personalidad pictórica.
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